Garance Vallée

Begegnung mit einer solaren Vorstellungskraft, der von Garance Vallée. Die Übertragung ihrer terrestrischen und archetypischen Mythologie an die Wand mit Asteré führt uns direkt an einen Ort, an dem Farbe und Farbstifte leben. Die Faszination ist einfach zu schwer geworden, um sich zu entziehen, und so sei es.

Die Sammlung manövriert Formen zu einer surrealistischen Welt, übertrumpft unser Auge mit Materialien und bewegt sich frei zwischen Urkeramik und modernistischen Mustern. Es fühlt sich fast wie eine utopische Hymne an, wenn es die Erde und die vielen Schichten von Zivilisationen gräbt und Treppen, Bögen, Vasen und Höhlenbewohner-Nischen ausgräbt. Keiner von ihnen wurde im wahrsten Sinne des Wortes erzogen, immer am Rande von Meta-Amphorismen, die Neugier weckten. Seien Sie bereit, die charakteristische Farbpalette des Künstlers und seine leuchtenden natürlichen Farbtöne zu erleben: Terrakotta, pulverförmiger Kakao, verbrannte Gewürze ...

Als Garance Vallée 2017 ihren Abschluss als Architektin machte, hatte sie keine Ahnung, dass sie weniger als ein Jahr davon entfernt war, eine herausragende Persönlichkeit in der Designwelt zu werden. Bei der Mailänder Designwoche verliebte sich die Menschheit buchstäblich in ihre Bilderstürmerin und hemmungslose Welt, in der das Auge getäuscht und das Herz erzogen wird.

Die Sammlung manövriert Formen zu einer surrealistischen Welt, übertrumpft unser Auge mit Materialien und bewegt sich frei zwischen Urkeramik und modernistischen Mustern. Es fühlt sich fast wie eine utopische Hymne an, wenn es auf der Erde und in den vielen Schichten von Zivilisationen schlägt und Treppen, Bögen, Vasen und Höhlenbewohner-Nischen ausgräbt. Keiner von ihnen wurde im wahrsten Sinne des Wortes erzogen, immer am Rande von Meta-Amphorismen, die Neugier weckten. Seien Sie bereit, die charakteristische Farbpalette des Künstlers und seine leuchtenden natürlichen Farbtöne zu erleben: Terrakotta, pulverförmiger Kakao, verbrannte Gewürze ...

Garance

 Vallée

When Garance Vallée graduated as an architect in 2017, she had no idea she was less than a year away from becoming a
prominent figure in the design world. At Milan Design Week, humanity literally fell in love with her iconoclast and uninhibited
world, where the eye gets fooled and the heart educated.

The collection manoeuvres shapes to a surrealist world, trumps our eye with materials and walks a free line between primordial
ceramics and modernist patterns. It almost feels like a utopian anthem as it beats on the earth and the many strata of civilisations,
excavating stairs, arches, vases, troglodyte alcoves. None of them brought up in their literal sense, always on the verge of
meta-amphorisms, carving curiosity.
Be ready to experience the signature colour palette of the artist and its luminous natural hues: terracotta, powdery cocoa,
burnt spices...




So here is the thing. One can wrestle with concrete all day long and still be a romantic at heart. The Parisian artist won't let us just
take her word for it, she'll give proof of it throughout her work, finding a perfect balance between the rigour of architectural lines and
the warmth of organic shapes. Whether for Martina Gamboni in Milan, with Maison Margiela or in the pages of Vogue, she always
perpetuates that contrast with her strong leitmotivs: her telluric energy, her mineral strata, her fantasy antique archetypes and that
light from the dawn of civilisations.




Why such a sense of freedom in her art? Surely the unbridled approach of the compositions plays a part. Garance Vallée cuts angles
loose, opens up traditional architecture perspectives and deceives the eye. Collaborating with Asteré naturally became an opportunity
to explore these trompe-l'oeil while finding a path from volumes to the two dimensions of a mural creation to keep them real.